简单的动机

时下很多人在弄舞蹈，也弄出很多舞蹈，包括种种舞蹈策划、创作、演出、赛事、教学、“非遗”、群文和专著、教材、文章、台本……随时随地一回眸，不说是“百花齐放，百家争鸣”也是“战罢玉龙三百万，残鳞败甲满天飞”。在这个混沌中，每个圈内人都需要有个自我定位，而其前提得先明白艺术大门里的舞蹈是什么？

舞蹈是身体的表达和交流，无论其信息是多是少、是宽是窄、是深是浅、是俗是雅，无此别提什么“艺术之母”。所以皮娜·鲍希特别“在乎的是人为何而动，而不是如何动”，因为她执著地认为，舞蹈的本质是人对生存进行表达所指的身体活动，而“如何动”则是承载活动所指的符号能指形式。皮娜是现代舞者，支持她强调“为何而动”的力量不仅有随地涌现出的现实的身体语言，而且还有人类已经储备的“如何动”的传统舞蹈身体语言——古典舞、民间舞以及“前语言结构”中的原始舞蹈。

从二十世纪中叶开始，随着西方哲学中语言学转向的到来，分析美学得到了发展，并和此后被强调的文化学接轨。与此同时，取代思辨美学的实用主义美学也相随渐热，把分析问题和解决问题联系在一起。在这之后，“身体”问题又相继成为中西方哲学共同关注的对象，从福柯政治的身体到德勒兹的身体美学，从王阳明的“万物一体”论到“作为身体哲学的中国古代哲学”（张再林：《作为身体哲学的身体古代哲学》，中国社会科学出版社，2008），身体既是舞蹈的媒介又是舞蹈的本体，因此，从舞蹈身体语言的视角来审视我们身在何处，也许会开拓视野，明白许多含混不清的问题，以利于从每个点做起。

简单的图解

先勾勒出一张舞蹈身体语言形态简图：

纵看这张图表，有些“古典进化论”的线性演进意味。“生活形态”借用的是车尔尼雪夫斯基“美在生活”的话，指的是能指单纯而所指简明的符号化的原生舞种，像植物学中“原生态”的原始森林，茂密层叠、盘根错节而成一片。“规训形态”引用的是福柯《规训与惩罚》一书中的词，虽然尖锐，倒是暗合了“舞蹈是残酷的艺术”一说，指的是能指复杂而所指模糊的元素化的次生舞种，是从身体文化系统中抽离出的可以用来训练和编码的元素，就像原始森林被抽样移植或嫁接而成的“次生态”林，种类少了，却很精致。“表演形态”的关键词是“文本”，指舞蹈作品，它是形式主义的核心，是能指与所指重组的再符号化的再生舞种，是全部人工栽培的“再生林”，如同姿态万千的盆景展。这三种形态是不同的人干的不同的事或同一个人想干的不同的事，它们打断骨头连着筋，有区别又互为影响，构成了舞蹈语言符号能指形式和所指内容的变迁。

横看这张图，是三种形态各自“点”的分析，分析每一种形态可明辨的种类、手舞足蹈的场域与功能、其身后的言说语境、身体“为何而动”和“如何动”的能力以及由此产生的行为的价值判断。在这些“点”中，“场域”、“功能”和“语境”多涉及舞蹈身体语言的外部研究；“种类”和“身体能力”则多是内部研究，研究内隐的自然力和文化力怎样从身体显现出来。舞蹈与其他艺术的分水岭就是身体，这一先期的活体物质媒介既是个体产物又是群体产物，既是自然产物又是文化产物，既是历史产物又是现实产物：是从《淮南子·本经训》所谓的“天地宇宙，一人之身也”；是“即身而道”（王夫之《尚书引义·卷四》）的存在和“身体力行”的对存在的表达。用梅洛·庞蒂的话说，这个“身体生存至少建立了在世界上真正呈现的可能性，缔结了我们和世界的第一个条约”（商务印书馆《知觉现象学》P218，2001）无论何种条约，都需要核查审定，以调整舞蹈本体的身体行为与外部世界的关系，进行“条约”的确认、修改或补充，这就是各种形态的舞蹈的“行为判断”。

综观这张图表，是三种形态共时并存的“面”。这种整体观不仅打破了“点”之间的分封割据和老死不相往来，而且推翻了线性“古典进化论”在舞蹈上的种种翻版——专业的比业余的好，舞台的比教室的好，创新的比守旧的好……美国语言学家乔姆斯基曾提出过“转换生成语法”的思想，不仅对人类语言的结构主义模式作出了重要的贡献，对我们整体把握舞蹈身体语言结构也具有极大的开启性。他在“结构的整体性之外强调了结构的转换性与自调性。结构的整体性是说，结构具有内部的连贯性，各个成分在结构中的安排是有机的联系，而不是独立成分的混合，整体与其成分都由一些内在规律所决定。转换性是说，结构并不是静止的，那些内在规律控制了结构的变化。结构的自调性是说，结构由其本身的规律而自行调整，并不需要借助于外来的因素，所以结构是自给自足的，封闭的”（全增嘏主编：《西方哲学史》，P821，上海人民出版社，1987）舞蹈身体语言三种形态的结构模式亦如此，它们是有机连贯的“整体”，相互间流动“转换”，并且可以自给自足地在“符号化－元素化－再符号化”的变迁中“自调”。

具体实例

美国林肯艺术中心有各种现代舞表演，英国皇家舞蹈学院有严格的芭蕾舞训练，可2009年美国总统和英国女王还是不约而同到韩国观看“世界非物质文化遗产”的乡村面具舞。那是一种专门讽刺上流社会的喜剧性舞蹈，年年由当地农民在闲时演出。这些农民既不在教室训练，也不再符号化地建构新文本，只是“我舞故我在”地跳在“跌倒－爬起”和“擦地”、“大跳”都脱离不了的大地上。为了表示对这种大地的尊重，伊丽莎白女王脱鞋驻足观看……

事实上，在美国现代舞表演、英国芭蕾舞训练和韩国乡村“非遗”面具舞之前，舞蹈身体语言业已存在着“前语言结构”，那是人和动物性紧密相关的原始的身体表达。至今约三四万年前留在法国南部查维特·波恩特·达克洞穴里的舞蹈图案中，有许多五指张开的手散点刻画在洞壁上，四周还有成群的动物图案。那伸出的许多只手和2011年初，北京国家大剧院上演的舞剧《千手观音》以高科技衬托出的“千手舞姿”异曲同工，被科学家认定是从非洲迁到欧洲的原始部落某种企盼的“语言”，类似的情况也存在于全世界共有的原始舞姿中。此后，人类从野蛮进入文明，黄河文明、印度河文明、两河文明、尼罗河文明等原生文明之后又有次生的两希文明（古希伯来、古希腊）等相继出现，它们使人类舞蹈身体语言像上帝建造的语言巴比塔一样，裂变出了“有相似分布的语言项目体系”，而每个体系的原生舞种中又衍生出许多子舞种，其中的一些还立体地演化出三种形态，且在日趋细密的分工中逐渐成熟……

君在何处弄清影，现在可以粗粗地对位思考了。