美国的创造力面临危机么？王晓蓝《 中国艺术报。中国舞蹈》2010-9-21 

     近年来，不仅中国推展创造力，如创造力教育、文化创意产业，世界上的许多国家也把创造力放在主要的位置。２００８年英国的中学课程重新修订，从科学到外国语言的课程中都加入构想的培育，并开始采用美国的托兰斯创造思维测验（ＴＴＣＴ）；欧盟指定２００９年为欧洲创造和创新年，拨款支持老师的培训，举办神经科学与创造力的研究会议。美国一直被视为最具有创造力的国家，而且美国也重视创造力。但在2010年7月11日出版的《新闻周刊》封面上出现了一个标题：“创造力的危机”。报道中指出，美国的智能测验不断上升，但多年积累的创造思维测验记录以及研究显示，美国年轻人的创造力在下降。报道引起社会各界的反应、讨论和关注。哪儿错了？如何改正？艺术教育对创造力的开导受到质问。

     1966年，美国明尼苏达大学的托兰斯（E.P. Torrance)等人编制了一个90分钟的托兰斯创造思维测验（TTCT），以游戏的形式组合，测验灵活性、独创性、流畅性、精确性，适用于各年龄阶段的人。这测验并不是十全十美的衡量方式，但是，经过长时期的运作，这个测验不仅成为评估创造力的一个标准，并证明它在预测成果上有一定的准确性。令人惊讶的是，多年前在测验中有突出成绩的儿童，不少人日后成为成功的企业家、发明家、医生、外交家、软件设计家、艺术家等。这项研究包括50年来所收集的美国全国的各种资料和记录：儿童的测验，出版的书籍，发表的研究文章，发明的专利记录，新成立的公司，创作的舞蹈，电台的节目，艺术展览，音乐作曲，设计的建筑，宣传活动，软件设计，硬件的创新，写出的和执行的公共政策，各地的大型公开演讲，各行业所得到的资助经费等等。长期丰富资料的积累和研究的深度，促使这项研究在美国具有权威性。但是，这并不表示美国的创造力消退了，而是提出了问题，引起讨论，受到重视。

    在广大的社会里，一般人对创造力的解释是：制作出新颖和实用的事物。创造力需有与众不同的想法、独特的构想和主意；不是自由的发挥，而是通过在具体的事物调查和深刻的研究过程中所产生的；是许多意念的组合，并达到最满意的结果。在美国的社会中，创造力已被证实是任何行业成功的必要特征，包括企业和科学。

      美国创造力消减的原因何在？目前，并没有准确的答案。众多的人认为科技的发达对人类的存在有多方面的影响，导致年轻人花太多的时间在电视机前和电脑游戏上，取代了以往培养创意的游戏。文中亦把问题追踪到教育。近年，美国的中小学教育走向标准化的课程，生搬硬套的记诵，全国性的考试。学校缺乏对创造力的培植课程和活动。这种教育模式形成了大学生的学习态度和习惯，影响到高等教育。中美专家交流时，有人曾笑道：“美国走向中国的老教育模式，而中国正极力赶向西方模式。”

      长期以来，在美国，艺术的特殊教育功能是培植创造力。然而，学者们进行了一项测验，将同样的作业给予学工程、科学和艺术的学生，结果是他们的得分相等，头脑的活动也类似：先产生概念然后作出鉴定。因此艺术教育受到质问。有人提出，并没有证实艺术教育对特殊的创造力有促进的功能，在当今美国各种经费缩减的情况下，产生对艺术教育不利的意见：艺术课不必放在课程中，但可包括在学校的课外活动里。但也有反驳这观点的意见：目前存在的课程标准包括艺术教育仍能实行，但是需要有所改变。首先，需要了解新兴起的神经科学的研究。流行的心理学研究指出，创意是出自右脑；但是在思考问题的时候，人会集中于熟悉的知识和显而易见的解答中去探索答案—这活动大部分运用的是左脑的功能。如果找不出答案，那么左右脑就得同时运用。

    舞蹈对创造力的了解至今以实践为主，并用哲理来支撑，还没有发展出科学的依据。但是，舞蹈存在于广大的知识界、研究界和社会中，无法回避人类和世界的转变，也不能把舞蹈拒于知识的演进之外。

      当我们进一步去探索舞蹈“肢体整体性的思维”和左右脑的关系时，我们得知右脑的作用是感觉、想象力、空间性的察觉、标志和形象、大型画面、哲学与信仰，并启发冲动和胆量；左脑的功能是逻辑思维、分析性、计划、规律、顺序、细节、语言思维、对图案的察觉、数学与科学、触发安全和稳定的态度等等。举一条腿或一只手臂，摆一个头，运用各部分肢体，都需要通过脑神经给予信息。我想，神经学的研究可供给直觉、想象力、创意进一步的认识和了解，并可让我们了解：舞蹈即兴时，脑的状态和思考方式，有一些人其实已开始运用这方式了。舞蹈表演、编导和教育，进一步去发展并实践左右脑通用的聚合思维与发散思维，同时包含科学的知识，会产生什么样的效果？近年，最显著的结合舞蹈与科学的艺术家是华盛顿的舞蹈剧场编导、2002年美国“麦克阿瑟天才奖”得主利兹·勒曼（Liz Lerman）和英国皇家芭蕾舞团驻团现代舞编导韦恩·麦奎格（Wayne McGregor）。

     创造力跟社会的发展是相连的；舞蹈跟其它学科有很大的关系并包括多方面的知识；社会和世界的潮流影响艺术和文化的发展。

     创造力不能只等待灵感的出现，得知道如何去鉴别和选择，需要有想象力，并进行分析和解答。有创造性的编舞也就是对疑难的问题寻求解答。科学与舞蹈，是未来学舞蹈的人该有的知识么？也许，神经学的兴起，开拓了舞蹈一个崭新的领域。