作为家长，让孩子学习舞蹈的目的几乎都是为了让自己的孩子更有气质、更健康地成长。

 

大部分明智的妈妈在孩子的身体教育上都不会随波逐流、道听途说。而是有目标地为孩子了解、对比、选择一个：

舞种 “ 优雅、挺拔 ” ；

孩子 “ 憧憬、喜欢 ” ；

训练 “ 科学、安全 ” 的舞种。

作为专业与规范的舞蹈教育方，今天我们给你带来客观的、正确的舞蹈知识学习机会，让你对芭蕾和中国舞有一个大概的“差异认识”。

其实，这两个舞种没有所谓的：“哪个更好”、或“哪个更专业”的说法，因为二者体现了：

1.中外学员与中外文化不同。

2.起源时间不同。

3.训练方法不同。

4.审美要求不同。

5.体态要求不同，等。

一、学员群体的不同

 

中国舞

（图：来源于网络）

中国舞顾名思义，主要集中在在中国（大陆）地区。因为我国历史等相关原因曾导致外来文化与西方教育难以得到大规模普及与传播，所以我国的舞蹈老师及学员相当大的比例都是中国舞专业，潜移默化中，人们容易将“学舞蹈”与“学中国舞”划上等号。

 

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芭蕾

而在港澳台地区和外国，是没有中国舞（Chinese dance）的，那边的小朋友都如何参与身体教育呢？那就是芭蕾。

在地球上，芭蕾是除中国大陆以外的几乎每一个发达国家（包括中国港、澳、台地区）的小朋友从小就训练的普及性身体教育方式。通常西方学校都会在3-4岁左右开设芭蕾舞课程。在西方观念中认为：“身体教育是第一位、且身体教育应该是一个孩子接触世界的开端。”而芭蕾就是他们认为身体教育最科学的方式。所以在外国，人们心中Dance 的概念约等于 Ballet 。

这也是为什么外国人或者华人要比中国大陆人更高大强壮、更有气场、更自信、更有创造性思维的原因之一。

 

二、起源时间的不同

来源：百度百科

 

中国舞百度百科

（可点击查看大图或自行百度搜索）

 

中国舞

“中国舞”创立于20世纪50年代，迄今为止，“中国舞”的历史还不到80年。（参考文献：中国舞百度百科）

中国舞的诞生是在新中国成立初期，在芭蕾的基础上借鉴了中国民间杂技、武术、戏曲，而孕育并流传下来的中国特色舞蹈。（参考文献：中国舞百度百科）这也是为什么有些中国舞动作和芭蕾很像的原因。

 

 

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芭蕾舞百度百科

（可点击查看大图或自行百度搜索）

芭蕾

而芭蕾则是一种起源于14～15世纪的古典欧洲宫廷舞蹈，至今已有500多年的历史，是世界公认所有舞蹈学习的基础。（参考文献：芭蕾舞百度百科）

芭蕾起源于意大利，后在法国、俄罗斯发展流行。在不断革新中传播到全世界。

 

三、训练方法的不同

中国舞

（图：来源于网络）

中国舞动作强调：拧、倾、圆、曲的体态意识。

中国舞还有很多小范儿，脚踝、脖子、手指间、包括眼神都会有动作，每个民族舞蹈都强调了“三道弯”的体态。（三道弯即：头和胸，腰和臀，胯和腿，以逆反向度呈S状的形态）

所以它对软度、技巧等各方面都有较高要求，同时结合身韵的表现形式加以贯穿。

 

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芭蕾

芭蕾动作强调：开、绷、直、立的体态意识。

对肌肉素质（即肌肉的线条、力量与延伸）和直立度有相对更高的要求。在日常练习中注重每一个动作的质量（规范性）而不是数量，从而达到学习的效果。

 

四、脚部动作的不同

 

中国舞

（图：来源于网络）

中国舞的脚会要求“勾”，表演时脚跟先着地，然后经过脚心，脚掌。脚形微微勾起像船形，双腿微弯。

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芭蕾

芭蕾的脚对“勾”的要求较少，几乎都要求“绷”。即：双腿呈笔直屈伸的状态，这样具有延伸感的练习可以拉长自己的腿部肌肉线条和身体。

 

五、基本体态

 

中国舞

（图：来源于网络）

中国舞的体态柔美，很多动作要求“柔”，要求有相对较高的软度，同时结合“技巧”，上身动作有屈、伸、回旋、侧旋。如含、腆、冲、靠是脊椎的伸屈，而拧倾就需要回旋。

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芭蕾

芭蕾的体态优雅，要求肌肉素质（即肌肉的线条、力量与延伸）与骨骼的直立度，时刻要求“直”，追求人体从脚部到头顶尽可能的垂直上立，将身体弧线尽可能地拉直，身体姿态要求要比自然形态下要更加直立挺拔。

六、审美原则

 

中国舞

（图：来源于网络）

在审美上，中国舞的审美标准是“圆”，舞蹈过程中凡是用手指出时都要向相反的方向划出一个圆弧。对身段动作规律性的要求也是欲进先退、欲伸先屈、欲起先伏、欲直先迂、欲左先右等。中国古典舞的舞姿、旋转、特技是在上下身成“子午相”的基础上进行立体构图和塑造形象的。所以，动作显出婉转、急速腾空中的延续、以及旋转螺形的变化。可以总结为“拧、倾、圆、曲”。

 

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芭蕾

而芭蕾的审美是：高贵，这是因为芭蕾的起源而造就的特性。

最初，芭蕾是欧洲皇宫中：王子、公主及贵族们的宫廷舞蹈娱乐方式，贵族们为了区分自己与贫民或下人们的身份、使自己充满高贵而优雅的贵族气质，所以总结形成了属于他们自己的姿势习惯，与农民或下人们弯腰劳作的习惯呈相反。芭蕾让他们学会如何挺起自己的胸膛，学会用蔑视的眼光下视旁人，以显示自己的高贵的权力、权威和高人一等的身份。男人行礼如何用点头礼以不改变身体的端正；而女性在行屈膝礼时也须保持尊贵的体态与身价。

后被舞蹈家们概括为“开、绷、直、立”四大芭蕾审美原则，而这四大原则自芭蕾舞形成以来，一直延用至今，成为各个时期芭蕾编舞家和艺术表演家们的审美标准。经过500年来风靡全球的发展，目前，芭蕾是国际上所有“美”类相关运动项目评委、艺术家们对于“美”的统一审美标准。（包括了：华尔兹、探戈、拉丁舞、街舞、花样滑冰、花样游泳、艺术体操、维秘、航空礼仪等等，这些“美”类项目都是要学习芭蕾基训的）

 

 

总结

 

放眼全世界来看：

 

无论是3岁的大陆小朋友学习的中国舞、还是3岁的港澳台及外国小朋友学习的芭蕾，这两种舞蹈本身都没有 “ 哪个学了不好 ” 的损人利己、坐井观天之论，更没有所谓 “ 几岁才适合 ” 的误人子弟说法。

因为无论中外舞蹈都是经过了多年的时间和无数学员的检验，且都需要循序渐进的阶段性学习。只是它们各有各自的文化内涵、与训练的侧重点，代表着各国不同文化的艺术与气质表现形式。

 

中国舞代表了我们中国的传统民族文化与民族美学，还需要在大陆以外地区得到发扬与认可；同时，芭蕾也需要在中国大陆地区尤其是文化艺术相对落后的小城市得到正确、规范的普及。

无论从历史角度还是全球现状来说，传承了五百年、经久不衰的芭蕾，其持有一套相对完整的世界标准训练体系、与相对科学的标准训练方法，在儿童舞蹈启蒙、提升气质修养方面有着得天独厚的优势。

 

孩子的成长一生只有一次，广大家长可根据自身的需求来为孩子选择理想的舞种。