儿童舞蹈是由儿童表演、表现儿童生活的舞蹈，具有直观、形象、生动、活泼的特点。儿童舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美等方面有着十分重要的意义，是提高儿童审美能力的有效途径，也是对儿童进行美育的一种重要方式和手段，它能促进儿童身心的健康成长。那么舞蹈教师在创编儿童舞蹈时，应该注意哪些方面呢？ 

舞蹈题材的选择  儿童的生活是丰富多彩的，儿童舞蹈题材的选择，有极为广阔的天地。儿童的现实生活和他们所感兴趣的童话故事、动画片、漫画以及自然景物中的花鸟鱼虫、日月山水等，都是我们构思一部作品的素材。关键就在于我们成人要依据“求童心，唤童趣”的原则，以儿童的视角来看世界，以儿童的思想感情来对待客观事物，从儿童的生活中择取适合儿童表演的舞蹈题材。 

舞蹈的趣味性  创编儿童舞蹈时，要注重趣味性，要符合儿童心理和生理特点。如在创编舞蹈《拨浪鼓》时，教师可以让孩子们手拿拨浪鼓，通过变换不同的舞姿表现玩耍的场景，表演时他们头上的小辫和两只胳膊就好像拨浪鼓两边的小鼓槌，交替舞动着，再在舞蹈中穿插一些游戏的情节，不仅抓住了儿童喜玩、喜乐、喜动的特点，还给孩子们带来了无穷的乐趣，易唤起儿童的共鸣，深受儿童的喜爱。 

舞蹈音乐的选择  音乐是舞蹈的灵魂。选择儿童舞蹈的音乐要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词要顺口、好懂、押韵且富有感染力。好的音乐能提高孩子们对舞蹈作品的理解。又如《拨浪鼓》曲调流畅活泼、童谣完整压韵，充满童趣，毫无说教的味道，非常自然地叙述了拨浪鼓的好玩和可爱形象。音乐唤起了孩子们对拨浪鼓的喜爱，唤起了孩子们想跳、想表演的欲望，从而激发了孩子们学习舞蹈的兴趣。因此，教师要选择形象鲜明、简单易懂、有感染力、易被孩子们接受和激发其情绪的音乐或童谣。 

动作的设计  舞蹈作为形体动作艺术，有其特殊的表现形式。在设计儿童舞蹈动作时，要考虑儿童的年龄特点，了解儿童身体各部位所能承受的程度。儿童的骨骼较软、易变形，肌肉纤细、弹性小，易疲劳，这些特点决定了儿童的平衡、控制能力都较差。所以，教师在动作的编排上不应过于繁琐、复杂，要以简单易做的动作反映儿童天真、好动的性格特征和内心世界。教师平日里还要留心孩子们嬉戏、玩耍时的动作特点，随时捕捉，加以提炼。 

舞蹈的情感表达  美国舞蹈家伊莎多拉邓肯曾说：“舞蹈应是身体对表现心灵的一种媒介”，“是心灵的反映”。儿童舞蹈是展示儿童心灵的窗口，是表现儿童情感世界的直接方式，纯真、稚嫩是儿童情感和思想的特点，他们对待一切事物都与成人有着不同的思维方式和独特的视点。因此，儿童舞蹈所表现的人物的喜怒哀乐等情感要鲜明。只有这样，儿童才能较准确地把握舞蹈所要表现的内容，使儿童舞蹈表演更有艺术感染力。 

舞蹈的教育意义  教师要创编孩子们喜爱的、贴近生活的，又有一定积极意义的舞蹈。如《小蚂蚁》这样的情节舞蹈，可以向孩子们展示团结起来力量大、邪不压正的道理。这个舞蹈主题鲜明、形象生动，易于儿童理解和接受，又有教育意义。 

除此之外，在舞蹈排练过程中，遇到稍难或不好学甚至有些必须付出艰辛才能完成的动作时，需要教师鼓励儿童特别是比较娇弱怕苦的孩子，去克服这些困难，从中锻炼他们坚强的意志力和吃苦耐劳、不怕困难的品质。 

作为一名舞蹈教师，必须时刻关注孩子们的童心世界，以儿童的身心健康发展作为创编儿童舞蹈的出发点，充分细致地了解和研究儿童的生活，感应童心，寻找童趣，善于观察、捕捉孩子们美丽的童心世界，并不断地提炼成舞蹈语汇，这样就一定可以创编出优秀的儿童舞蹈。■