(北师大艺术与传媒学院舞蹈系毕业论文 作者:罗妮)
引言
芭蕾基础训练是具有科学性与系统性的一套基本练习,它作为一门世界性的艺术制约着人类的形体美,同时也影响着人的形象与气质。中小学校开设芭蕾基础训练是提高自身综合素质的有效手段。很多人提出芭蕾基训可以为身心带来很大的益处,而一些曾经健康受损的人也认为,在不能接受剧烈运动的状况下,芭蕾基训是一种最好的健康锻炼方式。总之,不管哪行哪业的人一旦接触了芭蕾基训,都会从中受益。芭蕾已被大家认知,并逐渐被大众所接受,人们抱着对芭蕾的理解和热爱聚集在一起,不断享受着美和快乐,塑造形体美,培植心灵美,追求人生美,造就世界美。芭蕾基训不仅是形体训练的需要,而且也为各个行业提供了专业基础,这就是芭蕾基训实用价值的具体体现。
而今,我们可以认识到芭蕾基础训练将给我们带来很多的好处,如美的姿态,健康的身体,这能让我们更加自信。可以说有了艺术美感的人,才能传递美、表达美,否则只会是没有感染力、没有灵魂的匠人[1]。芭蕾基训能给我们带来这么多的好处,我们就应该更好将其推广发展,引入到各个中小学,从小孩开始就规范地使用基础训练,让他们从小培养好的形体,正确的姿势。
一、 芭蕾基础训练的目标意义
本课题基于芭蕾基础训练对中小学生的意义展开研究,关于芭蕾基础训练的目标意义主要分为以下几个部分。
(一)现状探究中国现在的普通教育学校中的芭蕾教育并不发达,但社会舞蹈教育是比较健全的。少年宫、青年宫、文化宫群众艺术馆遍及全国各大城市。县、乡、镇等也都有群众艺术机构,不过如今,舞蹈教育事业的发展起来了,除了高等艺术学院有系统的芭蕾专业教学之外,在一些大城市里少儿芭蕾舞蹈培训班、成人形体芭蕾、芭蕾沙龙比比皆是。现在许多不同年龄的孩子到业余舞蹈训练班学习芭蕾,这说明越来越多的家长希望自己的小孩通过学习芭蕾健美形体、矫正体态,尤其是一些女孩子的家长希望通过芭蕾训练培养孩子的气质,事实上一些孩子在接受芭蕾训练之后,身体线条以及气质等方面都得到了很大的改善和提高。芭蕾舞不但拥有上述功用,而且在提高人们的素质修养、塑造仪态美以及对人与人交往中的举止也起到了潜移默化的作用,在现在的人际交往中可以使人们的举止更加的自信、更加的大方、更加的得体。所以芭蕾教育和训练是符合人们的需求的,更能体现芭蕾美育的价值意义。
芭蕾基本功教学中我们要多注意观察学习者的情绪神态,因材施教,让学习者在学习中释放紧张感,取消不必要的紧张感,感受心情愉悦,快乐、尽情展现自己的动作风格,这也是源于生命的有机体,受人的情感制约,是生理和心理、物质和精神的结合物,因为在运动中能够使生命感不断涌现和跳跃的心理动力,展现身体的肢体语言,在一定空间连续运动,使得身体在空间里得到充分的锻炼,同时也获得理想的身体发育,所以,我们要从娃娃抓起,需要练习者不断的刻苦练习。我们要努力发展这门教学课程,要把芭蕾舞基本功训练这门课程列入到我们的教学课堂,我本人希望能在中小学校的课堂上实施这门课程,芭蕾基本功训练它是以科学的形式来训练中小学生的身体成长,他们可以通过芭蕾的地面、把杆、中间练习,不仅可以提高柔韧和力量素质,而且也可以培养正确的身体姿势,有利于空中姿态的保持。
(二)芭蕾基础训练的目的与意义人体运动是生命的表现,是人的本能的反映。在我们童年时代,动作是人的最基本的表达、交流手段,早在人类产生的奴隶社会阶段,人体的动作这些功能就被有意识的自然形成了[2]。现在社会的发展,人类文明素质的提高,一个国家的发展,一个民族的发展,体现了我们现代社会的进步。
在半个世纪以来,社会在不断地进步发展,人类的需求越来越高,人总是从低层次需求转到高层次需求。高层次需求可以让我们更深地去了解人类的本质,也包括了自己的本质[3]。人们有了物质生活水平的提高,同时也对精神生活的要求也随之提高。现代社会芭蕾舞艺术早已不只是在舞台上被人们欣赏的艺术品,普通人接触芭蕾已不是一件新鲜事,芭蕾有着自身的美学原则和文化规范,而现代中国芭蕾就是建立在这个原则和规范之上发展起来的,他继承和发扬了传统芭蕾舞的技术技巧和规范性,但是中西文化背景和民族精神与特性的差异又使不同的国家的芭蕾舞表现出各自的特色。芭蕾基训的基础,能够增强人身体的平衡能力和运动的灵活性。中小学生通过芭蕾系统的、科学的、完整的训练可以使身体理想化、完美化、职业化。芭蕾舞在不断的转播,随着时代的发展而发展。芭蕾舞的教育与训练发展越来越影响人们的生活进步,我们也更深的知道芭蕾的风格特点、技术规范、审美特征等,对芭蕾教育与训练在这一方面国家应更加重视,更好的培养下一代。
芭蕾基础训练是塑造优美身体的一门课程,它是所有舞蹈最基础的训练之一,是一种能提高中小学生身体素质普及性人体律动美育课,针对中小学生的具体情况采取分类教学,变换教学手段,加强形体的基本功和基本形态控制练习等,2011年10月份,我在八一中学进行了舞蹈教师实习。在实习期间,素质教育舞蹈课的基本内容是以动作模仿和动作游戏为主,培养孩子们的舞蹈兴趣,注重学生创造能力的培养。在教师的启发下让学生用自己的肢体去表情达意、创造空间形象的教学。以群体性的形式,学生随着空间的宽畅和音乐手舞足蹈,动作简易,自然融合,松弛亲切,听觉、动觉等几乎每种感觉器官都发挥了作用,孩子们整个身心都投入进去了,很好的开发了他们的肢体协调能力。我通过仔细观察学生,发现学生会用自己的肢体表达自己的情感和想法,用独创的动作去描述空间和塑造形象,达到了课堂教学的目的,而且,学生自己在舞蹈中创造了一种互相交流、感受整体力量的机会,舞蹈素质教育课主要教学目的是使孩子们认识身体,从点滴培养孩子们内在的气质,孩子们通过肢体语言让心灵更加美好,让他们感受身体的空间运动感、去熟悉自己的一切,开发自己的动作创新精神,透过对身体认知的改变,引发性格气质的改变。散发出孩子们童真的乐趣,这有助于孩子们身心健康,培养兴趣、发展特长。因此,我希望芭蕾基础训练教育能在中小学广泛的实施这门课程,因为芭蕾基础训练课程要根据学生的身体条件和教学目的来确定程度和教学内容来教学,让中小学生了解学习芭蕾基础训练,对自己的骨骼发育、形体都有好处。
现在的中小学生的课程设置中,缺少系统的芭蕾基础训练教学课,芭蕾基础训练是以身体练习为基本手段,和谐的发展少年儿童、中小学生人体,塑造体型,培养正确优美的姿态和动作,增强体质,促进少年儿童、中小学生形体更加健美。结合我国中小学教育的发展趋势,实施身体素质教育的重要性,在中小学校培养孩子们的身体锻炼是必不可少的。身体的姿态是在日常生活中逐渐形成的,它是身体各种姿势的自然体现,而健、力、美的融合也正是人体美的体现。希望我们能够采取科学的方法对中小学生进行身体素质教育,采取科学的锻炼方法培养孩子,让孩子在心理上和身体发育期间同时达到一个平衡点,我们需要从各个方面考虑,着重对中小学生的身体形态发育这一方面来考虑,还有芭蕾基础训练对中小学生生长发育的影响进行细致深入的分析。
二、 中小学生普及性芭蕾教育的重要意义
研究中开展了普及性芭蕾教育的意义,主要包括以下几个方面的意义。
(一)满足社会的审美需求 根据马斯洛需求层次理论,人的需求是有等级次序的。其中审美需求在其中扮演了非常重要的角色。即几乎在这每一个等级中,都可以找到审美需求的影子。特别的,其中,那些处于等级次序中较高位置的审美需求因为当今中国经济的发展壮大,日益增长。而与芭蕾舞相关的审美便属于这较高的内容。为此,于去年秋季,中共十七届六中全会通过的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》指明中国将要向文化强国迈进。而其中的提高全民族的审美情趣与满足他们的审美需求是我们迈向文化强国不可或缺的一部分。
审美需求是人性的一部分,美的历史和人的历史相同步入的,人越是成其为人,美就越是成其为美。常言道,爱美之心,人人皆有,便说明了这点。人一开始是从能够确证自己的对象那里体验到美感的。母亲的眼里自己的孩子最漂亮,情侣的眼里自己的恋人最美丽,艺术家眼里自己的作品最优秀,由美感来确证的美,当然也就是能够确证人之为人的东西。随着人类历史的发展,随着人性的越来越健康和健全,美的范围也越来越广,对象也越来越多,形态也越来越高级,但我们在这里还想从人的社会性的角度为审美需求提供两个非常显明的动因。我们知道,人生有两部份以一种非常的方式影响着我们的生活。其一,我们是否能在这个社会中找到一份理想的职业。其二,我们是否能在茫茫人海中找到一个理想的伴侣。而实现这两点,都需要给别人留下一个好的,特别是第一印象。因为唯有此,我们才有更多的空间供我们选择理想的工作或伴侣。而要给别人留下一个好的印象,人的自我的审美能力越来越强,所以我们通常需要兼具文化内涵与形体俊美达到一个平衡的发展。而芭蕾舞能帮助我们塑造一个好的形体。
因此推广或普及各种形式的芭蕾舞教育就变得尤为重要。特别的,从中学甚或小学普及芭蕾舞教育,最为有效。因为中小学生的形体的可塑性更强,且塑成的俊美的体型会更易成为其日后生活的一种习惯,进而融入到其整个的气质之中。
鉴于此,审美是一种期待、希望、要求甚至相信,因此,芭蕾基础训练针对中小学生形体美塑造进行初步的探索,并了解到芭蕾是特指有一定动作规范、技巧和审美要求的舞蹈形式;或广泛的以人体动作、姿态表现的内容,培养人体科学的发展。使完美的形体和谐的发育,有助于提高当代人的精神风貌,福金说过“对舞蹈美的膜拜,是与人体的健康发育联系在一起的” [4]。人们给舞蹈挑选了体型最完美的身体,并尽可能使其和谐地发育起来,人们在愉悦舞蹈的时候,舞蹈本身是内心世界的表白、是美的灵魂的升华、是理念开掘拓展中的智慧、是人类潜意识的苏醒,如今,在我看来芭蕾有利于发展各项身体素质,提高身体抵抗力。
(二)芭蕾的益处 芭蕾舞基本功在训练中是融音乐、舞姿、健身为一体来追求人的形体美,提高学生的身体素质、机体能力的一种最佳运动训练。这种训练行为包含了身体上的健康发展和心理上的健康发展相结合的教育教学过程,既能给人以形体美,又能锻炼人的气质。芭蕾舞的一套系统训练对中小学生生长发育有很重要的意义作用,无论学生今后将从事何种行业的工作,优雅的行为举止是一个人良好的素质组成部分。我们应具备更高的审美修养,尤其表现在形体美的塑造方面,所以芭蕾舞的基本功训练是有效的实施途径。
l 优美的形体:正处于生长发育时期的青少年,经过芭蕾舞蹈基形体训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直,形体美,且纠正驼背、端肩等形体问题。l 动作协调:人的身体动作是需要全身各个部位配合的,通过音乐与舞蹈动作的和谐大道动作协调性的训练,并且使我们更节凑感。l 肢体灵活性、柔韧性:由于经常练习压腿、下腰、手的拉伸等,我们的柔韧性,动作的灵活性好。l 磨练毅力:从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神,磨练坚强的意志。l 提高身体素质:芭蕾基本功训练需要一定的体力消耗,剪除练习后能促进我们食欲、增强消化机能,提高身体抵抗力,减少生病机会。l 培养审美感:芭蕾舞基本功训练有音乐的伴凑,动作、姿态的表现内心世界,使我们潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,使我们热爱生活,并能欣赏美、体验美。l 促进智力:芭蕾舞基本功训练是通过形体、动作,来协调发展身体的各个部位的,能锻炼我们的小脑。芭蕾舞中我们使用七个手位,一位手:手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。二位手:手臂与手成椭圆形,抬到横隔膜的高度。三位手:在二位的基础继续上抬,放在个头前上方。四位手:左手不动,右手切回到二位,组成四位。五位手:左手不动,右手保持弯度成椭圆形。从手指尖开始慢慢向旁打开。六位手:右手不动,左手从三位手切回到二位。七位手:右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。目前在苏联舞蹈教育家塔拉索夫在它的《古典芭蕾:男子表演教程》中指出在芭蕾界,一般把芭蕾技术及教学分成三大派别,并针对各派别做出相应的评价,1934年出版的瓦刚诺娃的《古典芭蕾基础》,标志着俄罗斯学派进入一个新的发展时期,西方的芭蕾舞发展,一方面向我们展示了他们的历史发展轨迹,另一方面也提供了在教学中借鉴运用的方法和技巧等资料。1954年北京舞蹈学院成立,正式宣告了中国芭蕾舞的诞生,从此芭蕾艺术得到发展,并为广大人民所接受,所喜爱。1958年上演经典舞剧《天鹅湖》,是中国芭蕾舞进入成熟阶段的标志。之后又创作了《白毛女》、《红色娘子军》、《雷雨》、《梁山伯与祝英台》等,这些芭蕾舞剧的发展反应了中国人民的生活,抒发了人们的思想感情,同时赢得了广大人民的喜爱[5]。我国艺术研究院舞蹈艺术研究所著名的研究员欧建平先生在其学术报告中谈到:“首先,要有一套有自己特色的训练体系;其次,要有一大批驰名国际的芭蕾巨星;第三,要有自己的、并且在世界上非常有影响的编导家;第四,要有大批的驰名国际的芭蕾剧目,有了这四条才能构成所谓的芭蕾学派”[6]。中国的芭蕾艺术虽然源于西方,但是它的发展是建立在本民族的文化背景之上,并且融入了我国的戏曲、古典舞、民族民间舞的成分等。
三、 芭蕾舞对中小学生的形体美塑造作用
芭蕾舞对于中小学生的形体美塑造作用主要从以下两个方面进行介绍。 (一)芭蕾基础训练对中小学生的重要作用和价值意义舞蹈动作是艺术化的人体动作,芭蕾基础训练是一种人体艺术表现,是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。在艺术化的人体动作中,包括动作开发后产生的一系列肢体运动动作,它要靠身体各个部位协调动作,培养外在与内在相结合的美,也同时表现生活的美,歌唱生活,并借此陶冶人的情操同时有助于少儿身体健康发育。我们要好好的发展与实行芭蕾基础训练这门课程,开发中小学生的素质能力,芭蕾基础训练中的压腿、踢腿、下腰等都和体育训练紧密联系在一起。长期训练有效提高他们的耐力和灵敏度,并增强体质。动作的协调性训练还助于少儿大脑的发育。芭蕾形体训练,则有助于少儿形体的健美,在训练中使四肢和躯干动作得到充分的练习,培养内在气质以及他们的外部动作的表现能力。 芭蕾形体训练,可以帮助寻找艺术的美感,芭蕾基础训练能够把身体与心灵高度地统一在一起,凝练成肢体语言或艺术形象符号,传递和表达人的内心思想和情感信息,利用芭蕾基训—头部灵活性练习、半脚尖练习、脚步伸展练习、腿部屈伸练习等,对中小学生形体塑造强度训练,促进中小学生的动作舒展性、灵活性和协调性发展。
创新精神和创造能力的培养是艺术教育的重要目标之一,也是美育的最高境界。人体动作美育在培养人的创造能力方面既具有同其他艺术门类相同的功能,又具有其独特的功能[7]。芭蕾训练是一种科学系统的训练方法,芭蕾教育与训练在当今社会越来越广,在一些发达的国家有很多人都曾接受过普及性的芭蕾教育与训练。针对中小学生的特点我们要对他们进行基本而又全面的形体练习,在他们成长发育的阶段能够科学的练习身体的各个部位,协调性的练习,在这一年纪阶段的学生正处于生长发育的高峰期,芭蕾基本功的训练应该使身体的每一个关节都充分的展开,使韧带松弛,这样能促使生长,使形体挺拔,也能克服学习负担加重、长期静坐或背书包而出现的扣胸、驼背。
芭蕾基础训练课程,课堂教学内容的合理安排是教学的主要环节之一,课程内容安排应该按照科学的、系统性、规范性,在规范性的前提下注重教学内容与形式的循序渐进、稳、平衡的英才教学,在教学过程中不断的总结,合理的安排教学内容。芭蕾基础训练的特征中,动作不只是单一结构,大多为复合结构,需要上下肢的协调配合。芭蕾舞蹈训练讲究开、绷、直、立、轻、稳、美,开是指腿的外开性,也就是要把腿从大腿根处向外转开到最大限度。绷是指要绷脚,主要是指主立腿(支撑腿)和伸出的腿(动力腿)的膝盖要伸直。立是指身体要直立、挺拔,整个人有一种上升的感觉。轻是指跳舞要轻盈、自如。准是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求。稳是指动作要得稳健。美是指舞动中的一举一动,每个舞姿造型,每个动作的过程都要美,芭蕾训练科学的人体运动法则和典雅的审美风貌具有永恒的魅力。在芭蕾舞基础训练中,芭蕾的基本能力、基本形态占有相对重要的位置。
芭蕾基础训练通过身体练习来完成身体动作,以身体各部位姿态训练为基础,经过手位练习、脚位练习、肌肉练习,等基本动作的多种形式的综合练习,提高动作的协调性及对动作美的感受和表现力;通过选择适合少年儿童、中小学生特点的芭蕾基础训练,达到训练的目的,让身体得到更好的发育,养成好的形体美,纠正不良姿态(包括坐、卧、站立、走步等),掌握对身体进行针对性的芭蕾基础训练动作和有效方法。中小学生通过芭蕾基训的学习,可以增长体力,促进肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能,加快身体的新陈代谢。长期训练可以有效提高人的耐力和灵敏度,增强身体的柔韧性。芭蕾形体训练不仅能促进人的身体的健康发展,还有利于人的气质、风度、仪表等方面的健康发展。所以利用芭蕾的科学性以及独特的审美形态,作为形体训练的基础练习,可以为形体美的塑造开辟行之有效的途径。
培养中小学生身体素质的综合发展,芭蕾基础训练可以在训练中舒展动作锻炼,同时也训练了人体的优雅姿态,传播练习者们高雅的艺术精髓,培养中小学生的内涵修养,更有助于提高中小学生现代气质和高雅风度。因此,综合了形体之美与精神之美和谐统一。
如今,除了高等艺术学院有系统的芭蕾专业教学之外,在一些大城市里少儿芭蕾舞蹈培训班、成人形体芭蕾、芭蕾沙龙比比皆是。现在许多不同年龄的孩子到业余舞蹈训练班学习芭蕾,这说明越来越多的家长希望自己的小孩通过学习芭蕾健美形体、矫正体态,尤其是一些女孩子的家长希望通过芭蕾训练培养孩子的气质,事实上一些孩子在接受芭蕾训练之后,身体线条以及气质等方面都得到了很大的改善和提高。芭蕾舞不但拥有上述功用,而且在提高人们的素质修养、塑造仪态表、美以及对人与人交往中的举止也起到了潜移默化的作用,在现在的人际交往中可以使人们的举止更加的自信、更加的大方、更加的得体。所以芭蕾教育和训练是符合人们的需求的,更能体现芭蕾美育的价值意义。
以美的形体、美的动作、美的音乐、美的语言等为教学内容,从小培养学生正确的审美观念和感受美、鉴赏美、创造美的能力。在芭蕾形体训练的教学过程中,使学生不断提高自身素质,通过美的熏陶,成为身心健康的有用人才。
(二)芭蕾基础训练对中小学的实用意义 芭蕾基础训练是塑造理想身材最佳的方法,芭蕾舞在训练当中可以使身体垂直、平衡、达到稳定的作用。它对于骨盆,腰椎、胸腔、肩、头,起着支撑的作用;对于骨盆以下的腿和脚,它起着稳定的作用。只有掌握了正确的身体垂直位置和正确的支撑力,才能产生高质量的平衡和稳定,才能使训练者的形体挺拔、舞姿舒展。芭蕾基础训练目的是为了让我们知道通过训练,能够纠正自己的不良姿态和形体,比如O形腿、内八字、驼背等等。芭蕾是一种从头到脚的系统训练,头、颈椎、脊椎、背、腰、胯、腿、膝、脚都能涉及,这样的全身均衡运动对孩子的骨骼发育有好处。要塑造中小学生健美的体形必须采取科学形体训练。使中小学生认识并能逐步培养正确的身体姿态,及早预防和矫正不良姿态。同时也提高了中小学生的审美意识,从而达到优美的姿态、高雅的气质。芭蕾舞的基本位置是作为动作姿势的发点而存在的,芭蕾的任何动作姿势都是由基本位置发展而来的,科学的进行芭蕾基础训练,芭蕾舞教育不在于学习芭蕾的技艺,而主要在于健美形体和培养高雅的气质,使中小学生在未来的社会发展中找到一份自信,永远保持青春活力。芭蕾基础可以使中小学生很好的控制自己的每一个动作,使每一个动作姿态准确、到位;练好芭蕾基础能够全面领会题材的内涵,准确地把握主题,形成准确的对舞蹈主题思想的感觉和对舞蹈姿态、舞蹈动作的感觉。
经过大学四年的系统训练和自身在教学实践中的感悟,我认为我们可以采用以下一些训练方法对学生进行芭蕾基础训练:
l 端正肩膀:练习芭蕾形体,要求颈部保持上挺,肩膀自然下垂。这样的姿势有助于锻炼颈椎,减少肩部疾病。肩部在训练中的状态十分重要,肩部的松弛、舒展会使舞蹈动作轻松、大方、潇洒。训练中双肩展开,不要耸肩或向前抠胸。
l 校正驼背:对于经常在电脑前工作的上班族,有助于增强背部肌肉力量,调整脊椎的姿势、角度,医治脊椎方面病痛,是身材更加挺拔。中年人练习,有助于减少背部脂肪,预防背部臃肿现象,增强背部肌肉力量。前胸与后背是一体的,挺胸的同时就会使后背垂直。在训练中后背要垂直挺拔,有向外扩展之感觉,脊椎向上拉长、延伸,后背肌向脊椎骨方向收拢,不要驼背。
l 收腹减腰:形体训练中,挺胸收腹的姿势使腹部肌肉经常保持紧绷状态,脂肪层变薄,肌肉更有弹性。收腹这个动作还能使人看上去更加挺拔。挺胸收腹,是训练中对人身体的基本要求,在训练中自然挺胸,双肩平展,不要向前抠胸,呼吸均匀、自然流畅。在训练中为了身体挺拔,虽然要求收腹提气,但不能因此而使“憋气”。“挺胸收腹”在芭蕾训练中人体的基本站立姿态,只有在此状态下,才能锻炼出优美的形体与舞姿。训练中腹部向里收平,不要向外凸出也不要向里抠进去。
l 提升臀线:臀部紧绷或者是提臀的动作,有助于锻炼肌肉弹性,将臀线上提,保持秀美线条。收紧臀大肌,在向上提气臀部的同时要向前推,和腰部、背部在一个平面上。
l 骨盆上提:普通人的骨盆是向前倾斜的。长期练习芭蕾形体,从视觉上可以将骨盆上提,与大腿在同一垂直线上,从视觉上拉长腿部线条。胯部的稳定在训练中起着十分重要的作用,无论是扶把还是在中间练习动作,胯部都要在稳定的状态下来完成动作。身体不论哪个部位方向站立或运动,两胯部都要向身体的正前方,尤其是在做动作的过程中,并且在动作的过程中两胯始终都要保持在同一水平线上。另外训练中胯部要向上提。
l 大腿修长:长期练习可以形成条状肌肉,增强优美的肌肉线条,使大腿看上去更加修长。对腿部的训练是芭蕾课堂教学的关键与重点,大量的训练内容都体现在腿部,腿部训练方法的正确是完好一切动作的基础。训练中小腿、膝盖、大腿等部位向上提起、膝关节伸直,双腿内肌肉并拢,动作中整个腿部向外打开。l 小腿纤细:使小腿更加纤细、修长,也更加有力。
l “会说话”的脚:对脚部的练习是十分重要的,它是完成一切基础动作的焦点,练就一双有力而“会说话”的脚是芭蕾教学质量的重要体现。训练中双脚平铺地面,脚趾伸展并紧紧的抓住地面,不要向里或向外倒脚。双脚平均地支撑人体重量,保持人体重心的垂直。在做动作的过程中,要紧绷脚背,并且有向远方无限延伸之感觉。
l 纠正姿态:练习芭蕾形体,有助于锻炼肌肉弹性、减缓肌肉衰老、增加控制能力和身体协调性。
要塑造中小学生健美的体形必须采取科学形体训练。使中小学生认识并能逐步培养正确的身体姿态,及早预防和矫正不良姿态。同时也提高了中小学生的审美意识,从而达到优美的姿态、高雅的气质和潇洒的风度的目的。芭蕾舞的基本位置是作为动作姿势的发点而存在的,芭蕾的任何动作姿势都是由基本位置发展而来的,科学的进行芭蕾基础训练,让他们在实践中体会肢体运动的快乐,让他们更深入的了解形体美,同时让自己的未来充满自信。
结语
芭蕾是世界舞蹈艺术之精华,它的高深与博大、唯美与脱俗使它得到越来越多的人们的推崇。芭蕾起源于欧洲文艺复兴时期的意大利,兴盛于法国,鼎盛于俄国,最终从俄国走向世界。芭蕾历经几百年的发展,早已形成自己完整的训练体系,特别是脚步、姿态,身体各个部位练习以及动作表现意识和表现方法都具有独到之处[8]。芭蕾训练体系是通过一系列完整的训练程式化肢体动作组合训练来提高身体表演能力及表演意识,使舞者在各种情景中自如的、多才的表现出表演者丰富的思想内容和炽热的情感,从而塑造出崭新的艺术形象。
一袭轻纱、一双舞鞋,完美的身段、优美的舞姿,这就是芭蕾舞给我们的印象。因为它超凡脱俗的美和清新活泼的意境,让我们觉得它高高在上,遥不可及。其实,芭蕾不拒绝任何人,包括只有四五岁的孩子。我希望能通过芭蕾基础训练帮助孩子创造一个美好的形体、快乐的童年,让孩子快乐健康的成长。
教学内容的规范对于教学是十分重要的。教学内容的规范性如何体现,取决于教师在教育进程中所发挥的作用。任何教育的主体都离不开教师,教学中学生学习质量的好坏、知识掌握的多少、能力发展的快慢都是通过教师发挥主导作用的,“名师出高徒”就是这个道理。根据《教育法》的有关规定,中等学校的教师应具有高等教育的学历,高等学校的教师应具有研究生或本科的学历。我们通过系统的芭蕾基本功教学,发展中小学生的柔韧、力量、协调等身体素质,培养良好的身体姿态和优雅的气质,提高学生们的节奏感和表现力。芭蕾基训作具有举足轻重的作用,是塑造良好的形体线条、艺术气质、舞蹈意识、舞蹈美感的有力手段。修长、挺拔、匀称是我们对自己身材理想的需求,芭蕾基训正是塑造这一理想身材的最佳手段。通过这门课程的学习可以训练中小学生身体各部位机能,改变学生原有的自然体态,从而解放肢体,获得必要的技术、技能和规范的动作形态。坚持不懈的努力训练,因此,都符合芭蕾的科学性和美学原理。人类先进文化的艺术之花,因为有了芭蕾基础训练这样一个具有科学性、系统性训练体系的存在,而愈来愈显现出它的美丽高雅、灿烂夺目。 参考文献[1] 蓝凡著.《芭蕾》.[M]. 上海三联书店,2002.[2] 郑慧慧著.《人体律动美育》.[M]. 上海教育出版社, 2000.[3] 李永明著.《芭蕾舞及教学论研究》.[M]. 人民出版社,2007第57页.[4] 肖苏华著.《芭蕾艺术欣赏》.[M]. 山西教育出版社,2002.[5] 李永明著.《芭蕾舞及教学论研究》.[M]. 人民出版社,2007第16页.[6] 于平著.《风姿流韵舞蹈文化与舞蹈审美》.[M]. 中国人民大学出版社,1999 第137页.[7] 易中天著.《艺术的特征》.[M]. 湖南人民出版社, 2006第21页.[8] 朱立人著. 《西方芭蕾史纲》.[M]. 上海音乐出版社,2002.
蓝凡著《芭蕾》[M]. 上海三联书店,2002.郑慧慧著《人体律动美育》[M]. 上海教育出版社, 2000.丁永明著《芭蕾舞及教学论研究》[M]. 人民出版社,2007. P57.④ 于平著《风姿流韵舞蹈文化与舞蹈审美》 [M]. 中国人民大学出版社, 1999. P137.⑤肖苏华著《芭蕾艺术欣赏》[M]. 山西教育出版社.⑥李永明著《芭蕾舞及教学论研究》[M]. 人民出版社,2007. P16.⑦郑慧慧著《人体律动美育》[M]. 上海教育出版社, 2000.⑧朱立人著《西方芭蕾史纲》[M]. 上海音乐出版社,2002.⑨蓝凡著《芭蕾》[M]. 上海三联书店,2002.