舞蹈记谱法（三）

电影和录像带，对保存即将消逝或受到删改的原始舞、民族舞，价值难以估计。宗教祭仪舞根本不能在舞台上重演，非专业教徒在这种仪式中跳舞时的热力，和神圣的气氛分不开，便可以用电影记录。

伟大的舞台演员，希望永久保留他们的演出，只有用电影。记谱法可以保存他们的舞蹈，但只有电影能够捕捉个人的舞蹈才华。我们有巴芙洛娃舞蹈的电影片断，真是万幸。这些电影粗略简单，拍得又不好。巴芙洛娃本人也只当作是实验，但却让我们得以一睹她脍炙人口的魔力，化耳食之言为实际的印象。

大家都知道，伊莎多拉．邓肯从来没有拍过任何电影，实验的也好，其它的也好，所以她必得由文字、绘画、摄影留存。但她同时的伟大舞蹈家露芙．圣．丹妮丝的舞蹈，却用影片留存了下来。在丹妮肖恩舞团的颠峰时期，她拍过电影，但更重要的是她后来拍的彩色电影，这些电影几乎记录了《拉赫》(由杜怀．戈德温拍的一部成功的实验电影)、《白玉》、《印度舞伎表演》的全部，《莎乐美》的部分，由威廉．史基柏制作，马库斯．布莱克曼拍的四个印度历史单人表演(《白玉》、《眼镜蛇》、《瑜珈修士》、《黑色和金色缠纱之舞》)和一部记录她几十年生活的纪录片。

为舞蹈而拍影片，也许由业余或专业人士用最简便制作设备，低成本拍成的舞蹈电影，最有价值。就电影而论，这些都不算是优秀的电影，着重拍摄的是个别主角演出的技艺。戈德温．安．巴泽儿、汤马斯．布查德和窝尔特．史特瑞特，便是想保存伟大舞蹈家的舞蹈及他们爱演的角色的几位。马莎．葛蓝姆和她的舞团也拍过些很专业的短片，从葛蓝姆处理舞蹈技巧的纪录片《舞蹈家的世界》一直到她那些伟大作品(《阿帕拉契的春天》、《夜行》等等)的电影。

好莱坞也拍过些短篇舞蹈题材的电影，但制片家通常关心制作，把舞台作品搬上银幕(这是个完全可行的方法，有时比仅仅记录舞台作品更有价值)，多于让特别舞蹈艺术家在银幕上永垂不朽。有些富想象力的电影专门人才，像已故的玛雅．迪伦，巧妙运用过舞蹈电影。但在这一章里，我们不打算讨论好莱坞、纽约和国外那些专业电影公司的许多杰出成就，他们利用舞蹈素材，主要是拍些电影艺术品或者娱人作品，而不是把电影当作一种记录演出的方法。

不过，如果电影是记录个别演出的主要方法，在记录舞蹈方面却并不完全令人满意。如果一出芭蕾舞或者单人舞，要用记录像片保存，一个舞团的风格，个别演员的特质，舞蹈明星的个性，显然对舞蹈和作品重演的效果有所渲染。这样，正确死板的记谱法，便是个较好的方法了。

正如用乐谱记录音乐，记录舞蹈动作的方法，也经过发明、试验，一段时期的应用和四百多年来的增补。步法和身体的位置都有特定的名称，有段时期这样已很足够，懂得这些名称的人都能够重演一个舞蹈。但舞台舞蹈发展得更复杂后、使用图解来说明脚步位置，到最后设计了一套方法，在乐谱的横在线，用一根直杆子来代表舞步。

舞蹈的范围扩充后，这种种方法，要不是变得不适当，便是太复杂，很少应用。个别编舞家过去和现在，都留设计个人的简单图表，帮助他们记载自己的作品；但基本上，舞蹈需要一种记谱法，能够用于每一种已知的舞蹈形式，同时以备将来一切新舞应用。一九二八年，一个由著名的德国舞蹈先进鲁道夫．冯．莱本发明的方法，成功的做到这一点，从开始应用以来，历年又经莱本及其欧美同业加以改良。另外还有一种方法是宾奈许记谱法。

[上一页] 这是第3页 共4页 [下一页]