界定衰老的标准是什么?绝对不是年龄，而是心态。对于艺术来说，对于艺术家来说，更是好奇心的丧失，对新鲜事物失去接受能力；故步自封，呆坐在井底喋喋不休地想当年、说从前；内分泌严重失调，暴躁慌乱，失眠恐慌 用老中医的话来说就是： 气血渐衰，真阳气少，精血耗竭，神气浮弱。"从这个标准来看，目前中国舞蹈完全符合衰老的所有症状，君不见舞界人士：小的是急火攻心，少年装老成，为赋词强说愁；中的是急功近利，遍地开花，累死自己过后却是两手空空；大的是装腔作势，拿腔拿调成为秀场名宿。君不见舞界作品：干篇一律，大同小异，骚首弄姿，扭捏作态，至今尚不能摆脱勾栏瓦肆中低眉垂眼的献媚之态。君不见舞界今日之人，与十年、二十年前有何不同?舞界今日之作，与二十年、三十年前有何不同?是有不同!反而是当年更加情真意切意气风发，而今抄你抄他抄自己，数十年如一日，数干人如一面，数不胜数的雷同俯身即拾!这，不是衰老是什么?当然也有例外，也有个别，只是整个界别暮气沉沉，亦步亦趋是大势。身为舞界一员，浮沉于此，年年岁岁人相似，岁岁年年舞相同，晨钟暮鼓中，随波逐流里难免也沾染了垂垂老气，常常呆若木鸡、瞠目结舌，面无表情之后更多的是日渐加重的麻木不仁。

一日，某界外9O后小朋友手持五彩缤纷之气球，活蹦乱跳气喘吁吁地跑过来喊： 梁老，梁老!"我眼睛都没有睁，换了一个姿势继续晒着太阳，从牙缝里问道： 何事惊慌?"小朋友一边跳着一边说： 你看过Nobody吗?太好看了! 她期待地等了十秒钟看我没有任何反应，又接着说： 喂喂喂，你不是舞蹈界的吗?Nobody都不知道! 我打了个哈欠道： 那，又怎样? 90后小朋友说 你，你，你不是舞蹈界的吗? 是啊，怎么了，什么豌豆胡豆的，我这里不炒回锅肉!" 什么跟什么啊，WonderGirls是韩国的一个组合，Nobody是她们的一首主打，现编成了一个舞，全世界的人都在跳，大家都跳疯了!你，你没有看过吗? 没看过，不关心，不想看，得过奖吗? 90后小朋友惊异地看着我： 你不是舞蹈界的专业人士吗?你不是曾经说舞蹈是世界上最美的艺术吗?你不是说你要让更多的人热爱舞蹈参与舞蹈享受舞蹈吗?你不是说要为之终身努力奋斗吗? 我背过身去，伸了个懒腰： 是啊，是我说的，年轻的时候说的，随便说说，逗你玩的! 90后小朋友呆在面前，百多种表情从她的面庞上呼啸而过，气血上涌之后她完全说不出一个字，我偷瞄了她一眼，觉得她此刻的表情的确似曾相识，和我年轻的时候模一样。小朋友最后对我咬牙切齿地说了九个字： 土条!你根本不爱舞蹈! 然后风一样跑掉了。她说对了一半，我的确很 土 !但是说我根本不爱舞蹈这句话却好像一把刀，穿越时空地刺伤了我。很久没有感觉到痛了，我突然崩溃式地疼痛起来， 是啊，我怎么就不爱舞蹈了呢?曾经，是的，很久很久以前，我是那么地爱她，爱到可以为她付出一切的啊。 晚风吹过的时候，我在夕阳里被这些话刺伤着，疼痛地蜷缩着成为一个挣扎的阴影。我打开电脑，在搜索引擎上键入 Nobody 几个字，我想证明我还没有那么老，我想弄清楚为什么我不再爱舞蹈了，回车键之后是铺天盖地而来的网页和视频链接。

Nobody"其实非常简单，五个青春亮丽的女孩，一酋你听见就想动起来的流行音乐，几个任何人都可以学会的动作，这就是 Nobody"，但其结果是现在全世界无数的人在模仿在跟跳，网上已经出现了数十个不同人群演绎的版本。其中最让人感觉到震惊的是在菲律宾的一所监狱，为了预防犯人情绪消极导致自杀，狱方将原来的工间操改为了众人齐跳 Nobody 。当几百上千犯人一起开始跳的时候，我的确被震撼了我突然想起当年荒诞派话剧的代表之作《等待戈多》在旧金山圣昆廷监狱演出，观众同样是数干名囚犯。演出之前，演员们和导演忧心忡忡，一批世界上最粗鲁的观众能不能看瞳《等待戈多》呢?出人意料的是，它竟然立即被囚犯观众所理解，一个个感动得痛哭流涕。而菲律宾的囚犯、各地的中学生、某公司的保安、一群肥胖的人 这些原来和舞蹈似乎没有任何关系的人，现在都在跳舞。而这个舞蹈如果按照我们专业的眼光来看几乎是一无是处。第一没有名份，她既不是通常意义上的古典舞也不是民间舞，也不是芭蕾也不是现代舞，甚至连街舞都算不上。第二没有难度，这个舞蹈没有任何所谓的技术技巧，如果放到 桃李杯"比赛中，估计连名都报不上。第三跳这个舞蹈的原班人马也不过就是一个韩国公司的歌舞组合，她们的舞蹈训练和我们长达十余年的专业教学简直不能相提并论。但是，全世界数以干计的人在跳Nobody，各种阶层的人都喜欢Nobody，就是这么一个什么都不是的舞蹈比我们任何一个作品的传播速度都快，受众面都广，接受程度都高。为什么?不值得反思吗?!

其实原因非常简单，因为我们的舞蹈界长期忽视我们的大众，完全不管时代的发展，完全不顾大众的需要。电影《甲方乙方》中的一句台词说得好： 凡是人民群众喜闻乐见的，就是我们乐于奉送的。 而如果你问中国舞蹈界，什么是人民群众所喜闻乐见的，谁知道?谁能不假思索地说出来?因为我们的所谓专业人士根本漠视这个问题的存在，他们自说自话，异想天开，纠结扭曲 创作 着一个个不知所云的 莫名其妙"，换不来掌声，这些专业人士还抱怨我们的观众水平太低，不能欣赏。他们总是在问： 观众为什么总是看不懂我的表达!"废话!我想很多编导连自己要想表达什么都是一团混沌，你凭什么要求别人能看懂。况且如果说舞蹈艺术只有在经过了专业训练之后才能得以欣赏的话，我想舞蹈早就灭绝了。观众为什么要搞得清楚你是什么舞种?为什么要明白你的技术术语?不是所有的观众都上过6年舞蹈中专4年本科编导的，在普通观众的心目中，这个世界上只有两种舞蹈：一种叫好看的舞蹈，一种叫不好看的舞蹈!如果说第一个层面的问题是关于创作的问题的话，那么第二层面则是关于传播和教育的问题，后一个问题所带来的对于整个行业的影响恐怕还要大于前一个问题。中国舞蹈目前表现出来的最为显著的一个特征，就是专业人群、专业资源和广大普通群众完全隔离，试问我们的专业机构有几个做过专门面对大众的舞蹈知识普及，做过几次与大众的沟通?更多的情况则是我们向大众传递着这样一些信息：舞蹈是深奥的，舞蹈不是你想参与就能参与的，舞蹈是技术的，舞蹈是需要很

高成本和很高条件的。专业圈和大众可谓泾渭分明，甚至在专业圈内部还帮派林立壁垒森严。万幸的是，舞蹈的生生不息从来就不是单纯依赖所谓专业技术的发展，庙堂之外，任何借口都抵挡不住人们对于舞蹈的发乎本能的喜爱和激情。无数的孩子在少年宫跳舞，无数的年轻人在健身房、街头跳舞，无数的中年人在立交桥下跳舞，无数的老年人在公园里跳舞 这个现象几乎出现在中国的所有城市，但是为什么我们的专业人士始终视而不见呢?我们总是不愿或者是不敢正眼面对这些跳舞的面孔，嘴角的一瞥和鼻孔里的冷气都在讲述这样一句潜台词：他们不是专业的!可惜这些不是专业的人让更多的人热爱了舞蹈参与了舞蹈享受了舞蹈，而我们没有。

除去Nobody的火爆之外，还有几个舞蹈事件同样让人震隙：英国的舞者近日在利物浦车站进行了一个舞蹈实验，在川流不息的火车站，当音乐响起的时候，一个人开始跳舞，两个人、十几个人、几十个人、几百个人、最后是几乎所有人开始跳舞。另一件事是美国某游戏公司的职员厌倦了日复一日的呆板生活，辞职环游世界，在每一个他觉得有意思的地方，这个身体肥胖的中年男人开始跳一种简单得不能再简单的舞蹈，然后把视频上传到互联网上，成为视频网站位列榜首的热门，而Visa更是将其翻拍成为广告，在世界各地热播。今年《英国达人》(英国才艺选秀真人秀电视节目)的冠军是一群没有经过任何专业舞蹈训练的男孩们，他们是邻居、是朋友、是热爱舞蹈的人，他们自编自创的舞蹈征服了所有的评委和观众，从而获得了为英国女王表演的权力。

看到这里，写到这里，我突然想扔掉键盘，让音乐响起来，让我跳舞吧，让我们跳舞吧!因为只是很简单很简单的原因，我们每个人都有舞蹈的本能，我们每个人都可以跳舞，只有越来越多的人热爱舞蹈参与舞蹈享受舞蹈，我们的舞蹈事业 这世界上最美的事业才可能更加发展壮大。而这其中我们的专业人士是有能恋的：去教大家跳舞，去和大家一起跳舞，多和他们沟通交流，忘掉那些所谓的限制，放下那些虚无的名利，一起去尽情地跳舞，青春就一定会永远。