外国有句俗语说：另一边的草，看来总是绿些。

       一个人在某个环境呆久了，难免会心生厌倦，向往另一片草原。在舞蹈世界中，舞蹈员跳了几年便跳槽换舞团，更是很平常的事。

　　然而，新加坡舞蹈剧场最资深舞者，“芭蕾大师”莫哈末·努尔·沙曼呆在舞团23年，却依然毫无去意。

　　努尔说：“我觉得新加坡舞蹈剧场与任何舞团一样前景广阔。即使呆了23年，我仍有学不完的东西，耗不完的热情。我想在这里一直跳舞教舞，直到我不能跳为止。”

　　采访努尔(Mohamed Noor bin Sarman)时，他一坐下来，便对我说：“我们好像是第一次谈话啊。”

　　的确，虽然到过舞蹈剧场好多次，采访里面许多舞者，但我从未跟努尔聊过天。每次看到他时，他都显得很专注，一言不发督导舞者表演，偶尔会小小声地纠正一些舞者的舞蹈动作。久而久之，努尔给我留下一个低调、沉默寡言，静静做着自己的工作的舞者印象。

       直到那天与努尔聊了起来，谈起他近30年的舞蹈经验后，我才发现，原来努尔是个颇为健谈的人，而且舞蹈经历丰富有趣，有着许多说不完的故事。

　　今年47岁的努尔，是新加坡舞蹈剧场的“芭蕾大师”(Ballet Master)，但在加入舞团前，他也当过文工团舞者、电视舞蹈员，以及酒吧、夜总会的舞者。

　　他曾跳过世界顶级编舞者如乔治·巴兰钦、季利安(Jiri Kylian)、玛丽·克劳德·皮塔卡拉(Marie-Claude Pietragalla)等人的作品，但他也参与过流行艺人如纳吉阿里(Najip Ali)的表演。

　　他擅长各类型舞蹈，除了芭蕾舞蹈，也会爵士舞和流行舞。他是本地最具代表性音乐剧《菖与英》的编舞。2007年国庆庆典中，他还为歌曲《站起来吧！新加坡》编舞。

■学芭蕾舞的马来人

　　身为马来人，努尔最先接触的自然是马来舞，自11岁开始他便陪着姐姐到一些马来文化团体学马来舞，并慢慢发现了自己对舞蹈的热爱。努尔说：“也不知道为什么，我一跳起舞来，便觉得很自在，而且那时候，我就很喜欢带头去编创各类文艺表演节目，呈献给学校老师们看。”

　　从马来舞，努尔又把兴趣转到芭蕾舞蹈，于中学时期开始加入本地历史悠久的舞蹈学校“Dance Art Singapore”，接受已故舞蹈家东尼（Tony Llacer）教导。

　　一个跳马来舞的马来人，忽然转去学芭蕾舞。这事对一般人来说也许很难理解，但努尔却觉得这是很合理的发展。“当我深入探索马来舞，要提高自身的舞蹈技巧时，我便觉得我需要学习更多其他类型的舞蹈，加强我的舞蹈基础。而芭蕾舞发展至今已建立了完整的训练体系，学习芭蕾舞对舞者的柔软度、平衡性和反应力都有很大帮助。”

　　努尔的适应力以及对舞蹈韵律的掌握都很强，一面试就成功加入Dance Art舞蹈学校，而且还获得学校奖学金，免费上课学舞。

对努尔来说，更困难的事其实是——把学芭蕾舞的事告诉父母。

　　努尔无奈地说：“马来社群是个相对保守的社群，当时很多马来人都不能接受自己族群的人穿着紧身芭蕾短裙、连袜裤及芭蕾舞鞋，男女一起做着托举、扶抱等动作，一些人更可能觉得跳芭蕾是伤风败俗的事情。”

　　他透露，曾有一次，电视台播映的芭蕾表演中，出现一个马来男生托举着马来女舞伴于半空，女生做着一字马动作的场面。这原是芭蕾舞中常见的标准动作之一。结果这事却引起新加坡回教理事会关注，写信到电视台投诉。

　　“所以当我把学芭蕾的事告诉母亲时，很担心她会反对。幸好母亲很开通，不只让我自由去学舞，还给我钱买芭蕾紧身裤和鞋子。”

　　随着时代进步，努尔说，现在一般马来人都能接受芭蕾舞这种舞蹈形式了，不再用批判眼光去看待芭蕾舞者。

　　尽管如此，努尔承认芭蕾舞在马来族群里并不盛行，像舞蹈剧场成立了20多年，也只有他和贾迈勒丁·贾利勒（Jamaludin Jalil）两人是马来人。

　　“这也许是大家的印象问题，认为你是马来人，就应该跳马来舞吧。”努尔有点感慨地说。

■在夜总会上班

　　努尔后来不但把生活重心放在舞蹈上，也通过舞蹈表演和教学来维持生计。

      他参加过各类商业性娱乐表演，如在新加坡举办，颇为轰动的世界小姐选美大赛，当过文工团团员和新广（新传媒集团前身）舞蹈员。他甚至还在丽士夜总会当驻团舞蹈员！

　　学过芭蕾舞的舞者，却跑到声色犬马的夜总会里跳舞，努尔会自觉堕落，感到不自在吗？

　　“不会啊。对我来说，舞蹈无等级之分，无论跳的是芭蕾舞或娱乐性的舞蹈，是在剧院还是在夜总会表演，最重要的是，你是否喜欢并投入于你的舞蹈表演。台下要怎么乱就由它乱吧，台上的我就只专心当舞蹈员，尽情地跳我的舞蹈。”

　　他笑说，那阵子他的福建话和华语进步不少，还学会唱《酒干倘卖无》等流行曲。

　　曾经，努尔也以为到夜总会上班，将是他最遗憾的事。

　　原来，当时努尔在夜总会经常演出到深夜，于是干脆不回家，住在公司提供的住宿，有一段时间与家人见面的时间少了。

　　努尔说：“我很担心自己在夜总会上班后，会与家人越来越疏远，彼此关系变得冷淡，最终成为我最遗憾的事。没想到我不但没与家人疏远，大家反而更珍惜相处时间，每当我一回家，他们都关心问候我的近况，感情更要好。”

　　努尔来自一个大家庭，有七个姐姐，一个已经去世的哥哥。他父亲是退休的消防员，母亲则是家庭主妇，三年前逝世。

　　努尔说，他家人大多对艺术不感兴趣，尤其是他父母，只在电视上看过努尔的芭蕾舞蹈表演，却从未到过剧院看他的现场演出。即使在1995年他赢得青年艺术奖时，他父母也没出席颁奖仪式。

　　对此，努尔开始时是有些难过，但时间久了，他发现他父母只是不习惯出席这些艺术场合，看这类芭蕾舞蹈表演。其实他们对他的所作所为和舞蹈成就是感到骄傲的。

“很奇怪的，虽然我很少跟父母说起舞团演出的事，他们还是有办法知道……”

　　有一次他父亲和朋友聊天，朋友夸起努尔说：“别以为你儿子没出息，他在舞蹈剧场可是顶呱呱人物啊。父亲后来把这事转述给努尔听，虽然也没什么表示，但努尔已深深感受到父亲话语中洋溢的强烈自豪感。

　　　 舞蹈剧场任职最久的舞者

　　努尔是新加坡舞蹈剧场任职最久的舞者，于1988年舞蹈剧场成立不久就加入了。

　　但其实在舞蹈剧场成立前，努尔早已在新加坡舞蹈学院上课，与舞蹈剧场创团成员如艺术总监邓添福和吴素琴、专业舞者贾迈勒丁等都熟络。

　　努尔透露，邓添福曾邀请他加入舞团，成为创团成员之一。“但我当时已在新广当全职舞者，有稳定收入，要放弃新广舞者的工作，加入一个收入较少的新成立舞团，这终究是一个艰难的决定，因此我也犹豫了好一阵子。”

　　直到舞蹈剧场呈献第一个演出，努尔坐在舞台下，看着自己朋友的精彩演出，他忽然又激动又懊悔地问自己：“他们的表演真棒啊！但我到底在做什么？为什么我不是跟他们一样，在舞台上尽情地表演呢？”

　　于是演出一结束，他立即地跑到舞台后跟邓添福说：“我要加入舞团！”此后，他的人生跟舞蹈剧场相连在一起，直到23年后的今天。　

与雅克“平起平坐”深感荣幸

　　外国有句俗语说：另一边的草，看来总是绿些。一个人在某个环境呆久了，难免会心生厌倦，向往另一个广阔草原。

尽管努尔的舞蹈“战友”如贾迈勒丁、陈裕光、郭瑞文、夏海音等人都已纷纷离去，努尔依然留在舞蹈剧场继续奋斗。在一些舞者眼中，努尔仿佛就像舞蹈剧场一根屹立不倒的柱子，一枚“定海神针”。

■舞蹈剧场让我有机会获奖

　　但努尔透露，他也曾有萌生去意的时候。“年轻时我也想过离开。有一次我到别的舞团面试，却被邓福添发现，遭他斥骂一顿……现在年纪大了，见识多了，我渐渐觉得很多东西并非你想的如此完美，另一边的草未必就绿些，有时最美丽的风景可能就在你身边。”

　　努尔坦言，自己只有1.67米，身体条件不如很多芭蕾舞者，这身高在欧洲甚至只达到女芭蕾舞者的身高标准。而他能取得今天的地位成就，除了靠的自己的能力和努力外，也靠舞团的支持和赏识。

　　他说：“舞团让我有机会接触世界顶尖舞蹈家，演出他们的经典作品，也支持我参与音乐剧《菖与英》的编舞工作，发挥我的编舞才能。他们也使我有机会获得青年艺术奖。 我觉得新加坡舞蹈剧场与任何舞团一样，有着广阔无际的发展空间。即使呆了23年，我仍有着学不完的东西，耗不完的热情。”

■我要跳到跳不动为止

　　努尔现在是舞蹈剧场的“芭蕾大师”，负责舞团各项演出的排练和指导工作，是仅次于艺术总监雅克·谢尔根（Janek Schergen）的最重要人物。

　　他说，当他还是一个青涩的舞者时，雅克已是舞团的客卿指导，在他心中有着崇高地位。如今，他却有资格与雅克“平起平坐”，这对他来说，无疑是一种荣誉和肯定。

　　努尔激动地说：“那天，我跟雅克一起指导舞者表演，我对他说，能和他并肩而坐，我深感荣幸，他却表示，他才是那深感荣幸的人。那一刻，在彼此的尊重中，我知道，我多年为舞蹈付出的努力终于得到回报了，也知道舞蹈剧场就是我的青葱草地，我将一直留在这里跳舞教舞，直到不能跳为止。”